艺术设计史是设计艺术学专业必须掌握的专门史论课程，对于设计艺术学专业的考生来说，艺术设计史的掌握在一定程度上有利于学生在掌握艺术设计方法、技术、创意的基础上，加强学生对艺术设计发展的历史变迁和特征变化等方面有所了解并能够对不同时期不同地区的设计作品和设计思潮以及设计流派有较深的认识和理解，逐步提高学生的设计借鉴能力和理论水平。

考试目的：考察学生对设计艺术发展脉络的梳理状况，对代表设计师、设计流派、设计特色地区、设计思潮的认知程度。

考试要求：考生熟知艺术设计史中的基本定义、概念；对设计流派及设计运动有一定的辨析理解能力；能运用艺术设计史理论知识结合社会背景进行分析，并提出个人见解。

参考书目：张夫也 《外国现代设计史》 高等教育出版社 北京 2009年3月第1版

考察范围：艺术设计史的考察范围请参照以下标注“★”的章节

 

中外美术史是艺术设计专业学生必须掌握的专门知识。本门课程要求考生了解中外美术的基本发展脉络；熟悉中外美术史上的重要流派、艺术家及其代表作品；对中外美术发展的一般规律有所了解；具备一定的美术作品鉴赏能力。

参考书目：《中国美术简史》 中央美术学院美术史系中国美术史教研室编著 高等教育出版社1990年版；《外国美术简史》 中央美术学院美术史系外国美术史教研室编著 高等教育出版社 1998年版。

本课程要求考生的掌握程度主要分为以下三个层次（要求仅附于“节”，没有标明掌握程度的，不属考试范围）。

A 了解 B 识记 C 理解

 

第一章 石器时代的美术

第一节 旧石器时代的美术

1．美术的起源

2．美术的早期形态

第二节 新石器时代的雕塑

1．    陶塑与泥塑

2．    古、玉雕刻

第三节 新石器时代的绘画

1．    彩陶装饰绘画 A

2．    壁画、地画与岩画

第四节 新石器时代的工艺与建筑

1．    工艺

2．    建筑

 

第二章 夏商周美术

第一节 青铜器

1．    先秦青铜器概说 A

2．    夏商西周青铜器

3．    春秋战国青铜器

第二节 雕塑

1．    青铜雕塑 B

2．    石、玉雕刻

3．    陶塑与漆木雕

第三节 绘画

1．    壁画

2．    帛画

3．    工艺装饰性绘画

第四节 书法

第五节 工艺与建筑

1．    工艺

2．    建筑

 

　　 第三章　秦汉美术

第一节 雕塑

1．陶塑 B

2．石雕与玉雕 B

3．青铜雕塑

4．木雕

第二节 绘画

1．    帛画

2．    宫殿壁画

3．    墓室壁画

4．    工艺装饰性绘画

第三节 画像石与画像砖

1．    汉代画像石 A

2．    汉代画像砖 A

第四节 书法

1．    秦代书法

2．    汉代书法

第五节 工艺与建筑

1．工艺

2．建筑

 

第四章 三国两晋南北朝美术

第一节 绘画

1．    墓室壁画

2．    石窟壁画 B

3．    工艺装饰性绘画

4．    画家与传世作品 C

5．    画学论著

第二节 雕塑

1．    陵墓雕塑

2．    石窟雕塑 B

3．    寺观雕塑

第三节 砖石画像

1．    画像砖与砖画

2．    石刻画像

第四节 书法

1．三国、西晋书法

2．东晋书法

3．    南北朝书法

第五节 工艺与建筑

   1．工艺

   2．建筑

 

第五章 隋唐五代美术

第一节 绘画

1．    墓室壁画 A

2．    石窟壁画

3．    寺观壁画

4．    隋唐画家与传世作品 C

5．    五代画家与传世作品 B

6．    绘画史论著述

第二节 雕塑

1．    陵墓雕塑 A

2．    石窟雕塑 A

3．    寺观雕塑

 第三节 砖石画像

1．    隋唐石刻画像

2．    五代砖石画像

第四节 书法

1．    隋代书法

2．    唐代书法

3．    五代书法

     第五节 工艺与建筑

1．    工艺

2．    建筑

第六章　宋辽金元美术

第一节 绘画

1．    画家与传世作品 C

2．    壁画与版画 B

3．    画学论著

第二节 书法

1．    宋代书法

2．    辽金元书法

第三节 建筑与雕塑

1．    建筑

2．    雕塑

第四节 工艺美术

1．    陶瓷工艺

2．    染织工艺

3．    漆器工艺

4．    牙玉雕刻

5．    金属工艺

6．    其他工艺

 

第七章 明清美术

第一节 绘画

1．画家、画派与传世作品 B

2．壁画、版画与年画

3．画学论著

第二节 书法

1．    明代书法

2．    清代书法

第三节 建筑与雕塑

1．    建筑

2．    雕塑

第四节 工艺美术

   1．陶瓷

   2．织绣印染

   3．漆器、玉器与金属工艺

   4．家具及其他

 

第八章 近现代美术

第一节 中国画

   1．“海派”前期和广东“二居” A

   2．民国初年的中国画

   3．20世纪20年代以后的中国画 B

第二节 西画

1．    西画东渐

2．    留学生与西画引入

3．    新兴的美术教育

第三节 版画、连环画、漫画及年画

1．    美术出版物的出现与早期连环画、漫画的创作

2．    月份牌画与商业广告画

3．    新兴版画运动与讽刺漫画

第四节 美术领域的思想论争

1．    五四运动时期中国画革新的舆论及其论争

2．    西画领域的两次论战

第五节 书法

第六节 建筑

第七节 雕塑与工艺美术

1．雕塑

2．工艺美术

 

 

第一章 原始、古代美术

第一节 原始美术 A

第二节 古代两河流域地区美术

第三节 古代埃及美术 B

第四节 爱琴美术、古代希腊美术 C

第五节 古代罗马美术

第二章 欧洲中世纪美术

第一节 早期基督教美术

第二节 拜占庭美术

第三节 蛮族艺术和加洛林文艺复兴

第四节 罗马式美术

第五节 哥特式美术 B

第三章 欧洲文艺复兴时期美术

第一节 意大利文艺复兴时期美术 C

第二节 尼德兰文艺复兴时期美术

第三节 德国文艺复兴时期美术

第四节 西班牙文艺复兴时期美术

第五节 法国文艺复兴时期美术

第四章 17、18世纪欧洲美术

第一节 17、18世纪意大利美术 A

第二节 17世纪佛兰德斯美术 A

第三节 17世纪荷兰美术 B

第四节 17、18世纪西班牙美术

第五节 17、18世纪法国美术 B

第五章 19世纪欧洲及美国美术

第一节 法国新古典美术 B

第二节 法国浪漫主义美术 A

第三节 法国批判现实主义美术 A

第四节 法国印象主义、新印象主义和后印象主义美术 C

第五节 19世纪德国美术

第六节 19世纪瑞典、丹麦、比利时美术

第七节 18、19世纪英国美术

第八节 19世纪美国美术

第九节 18、19世纪俄罗斯美术

第十节 19世纪东欧诸国美术

第六章 20世纪美术

第一节 西方现代美术 B

第二节 苏联美术

第七章 亚洲美术

第一节 波斯美术

第二节 印度美术

第三节 东南亚美术

第四节 日本美术

第八章 非洲、拉丁美洲古代美术

第一节 非洲黑人美术

第二节 拉丁美洲古代美术